Cách học vẽ: việc sử dụng bột màu, acrylic và dầu của các nghệ sĩ mới làm quen

Không chỉ trẻ em mơ ước được học vẽ, đặc biệt là vì nhiều người lớn có những tài năng vẫn chưa được hoàn thành. Có nhiều kỹ thuật nhẹ khác nhau cho phép bạn bắt đầu vẽ mực cho người mới bắt đầu. Cách dễ nhất là học cách làm việc với bột màu, bạn cũng có thể sử dụng màu nước hoặc sơn dầu, nhưng bạn cần một số kỹ năng nhất định để làm việc với cái sau.

Nội dung:

• Bộ nghệ sĩ - thành phần
• Kỹ thuật vẽ màu nước
• Bàn chải phẳng
• Độ dốc
• Nước màu men
• Công nghệ ướt
• Bàn chải khô
• Không có độ ẩm dư thừa
• Sơn khô màu
• Gouache cho người mới bắt đầu
• Đặc điểm của sơn dầu
• Các loại sơn dầu
• Quy tắc và kỹ thuật vẽ
• Làm thế nào để vẽ acrylic: lời khuyên cho người mới bắt đầu
• Bản vẽ vải
• Tranh vẽ trên vải
• Bản vẽ trên giấy
• Tranh kính

Bộ nghệ sĩ - thành phần

Để học cách vẽ, đừng làm mà không có màu sắc. Tốt hơn là nên mua sơn chất lượng cao ngay lập tức, bởi vì những thứ quá rẻ trở nên tồi tệ hơn, do đó, quá trình học tập sẽ kém năng suất hơn. Một người mới bắt đầu không nên chi tiền cho một bộ chuyên nghiệp: để bắt đầu vẽ từ đầu, nó là đủ để có màu chính:

• titan trắng;
• màu vàng (chanh, vàng trung bình, vàng nhạt);
• đỏ (carmine, cadmium);
• màu xanh
• ngọc lục bảo và xanh nhạt;
• màu đen.

Nó dễ dàng nhất để làm việc với bột màu, nhưng một người lớn hoặc một học sinh hoàn toàn có thể đối phó với màu nước. Lựa chọn lý tưởng không phải là một vườn ươm thông thường, mà là màu nước cho các nghệ sĩ, có chất lượng tốt nhất. Bộ ngân sách gồm 24 màu có giá 400-500 rúp. Về nguyên tắc, năm tông màu (đỏ, xanh, vàng, trắng, đen) là đủ cho một nghệ sĩ và phần còn lại có thể được tạo ra bằng cách trộn. Để kết nối sơn bạn cần mua ngay một bảng màu. Hình dạng, chất liệu có thể là bất kỳ. Bán có các bảng tròn, hình bầu dục, hình vuông, sản phẩm gỗ, nhựa. Kích thước của bảng màu cũng tùy thuộc vào sự lựa chọn của người dùng.

Điều quan trọng không kém là chọn một bàn chải tốt. Người mới bắt đầu chỉ cần ba bàn chải, kích thước khác nhau. Bạn cũng có thể tùy ý mua một bàn chải mỏng để thực hiện bitmap, chi tiết nhỏ. Bàn chải sóc là phổ biến nhất - chúng hấp thụ nước hoàn hảo, cho nó lâu hơn, do đó chúng vẽ mà không có đốm, sọc. Một bàn chải như vậy là tốt cho kính hoặc tạo đường viền rõ ràng.

Thích hợp cho một nghệ sĩ mới làm quen và một bàn chải lõi - tròn, với một đầu nhọn. Nó cũng thuận tiện cho cô ấy để làm việc ra các đường viền tinh tế, các chi tiết thanh lịch trong kỹ thuật màu nước. Nhất thiết trong bộ nên có một bàn chải rộng bằng phẳng để điền. Cô thực hiện nền hoặc sọc trên một khu vực rộng lớn của khung vẽ, một tờ giấy. Theo thời gian, quạt, tuyến tính và chỉnh sửa thường được thêm vào bộ sưu tập bàn chải. Điều quan trọng là kiểm tra bàn chải về độ tin cậy của kết nối giữa cọc và tay cầm - nó phải rất chắc chắn.

Các phụ kiện khác trong bộ dụng cụ của nghệ sĩ:

1. Giấy. Đối với sơn màu nước, bạn nên mua giấy đặc biệt có độ hấp thụ thấp, điều này sẽ không cho phép nước làm ướt tấm cho đến khi khô hoàn toàn. Trên giấy in đơn giản, màu nước thường chảy ra. Tùy chọn tốt nhất là giấy ép nóng, nó cũng có bề mặt rất mịn.
2. Người gầy. Dung môi đặc biệt sẽ được yêu cầu để pha loãng sơn dầu.Thông thường, dầu hạt lanh hoặc nhựa thông được sử dụng cho việc này. Dung môi hữu cơ không được khuyến khích - chúng làm hỏng cấu trúc của sơn dầu, loại bỏ một lớp bóng đẹp. Tuy nhiên, để làm sạch cọ từ sơn bạn cần mua nhựa thông, tinh thần trắng.
3. Canvas. Thường được sử dụng để sơn dầu hoặc sơn acrylic. Có vải bạt làm sẵn trong các cửa hàng trong cáng vải lanh, bông, tổng hợp. Vải tự nhiên dày đặc, ít chảy xệ, hình vẽ trông đẹp hơn trên chúng. Bạn cũng có thể tự làm một bức tranh. Để làm điều này, bạn cần mua một cái cáng, che bằng một miếng vải, sau khi nó được sơn lót. Khi lớp sơn lót khô, kéo tấm vải chặt hơn một chút.
4. Giá vẽ. Nên mua nó nếu bạn dự định vẽ nghiêm túc. Giá vẽ được đặt ngang tầm mắt, mang đến cái nhìn tổng quan tuyệt vời về bức tranh, giúp hoạt động chính xác và nhanh chóng tìm kiếm sai sót. Có giá vẽ nhỏ để bán trên bức tranh nhỏ.
5. Véc ni bảo vệ. Nên che hình ảnh bằng vecni, điều này sẽ giúp bảo vệ nó khỏi bức xạ cực tím, làm cho màu sắc bão hòa.

Ngoài ra, để biên dịch một bộ của nghệ sĩ bạn cần mua lọ cho bàn chải, khăn ướt, giẻ bông. Để làm việc với dầu, bạn sẽ cần một con dao màu - một thìa cho sơn dày, loại bỏ vật liệu khô và áp dụng các nét đẹp. Cũng đáng để mua phụ kiện dầu mỡ có kẹp (đơn hoặc đôi), có chứa sơn và dễ dàng gắn vào bảng màu.

Kỹ thuật vẽ màu nước

Bạn cần học nhiều cách vẽ khác nhau theo từng giai đoạn, chuyển từ dễ nhất sang khó nhất. Lúc đầu, hầu hết các nghệ sĩ áp dụng phác thảo, sau đó họ bắt đầu thể hiện trí tưởng tượng và tạo ra những kiệt tác của riêng họ. Nên bắt đầu đào tạo màu nước với các kỹ thuật được mô tả dưới đây.

Bàn chải phẳng

Nếu hình được phát minh, bạn nên từng bước làm theo các bước sau:

1. Vẽ một hình vuông, một hình chữ nhật để chỉ sự bắt đầu, kết thúc của lớp. Bóng tối vẽ một đường mỏng từ góc trên bên trái đến góc trên bên phải.
2. Làm ướt bàn chải bằng màu nước. Hành trình thứ hai nên được thực hiện từ cạnh dưới của dòng đầu tiên, chặn đáy sơn tích lũy. Cần phải làm việc nhanh chóng để vết nước không hình thành hoặc nhẹ nhàng rửa chúng bằng vải.
3. Lặp lại hành động này với dòng tiếp theo. Nó tốt hơn khi sử dụng cạnh phẳng của bàn chải cho các nét, điều này sẽ làm cho phần dưới của nét đều hơn. Nét không liên tục nên được vẽ lại ngay lập tức.
4. Hoàn toàn điền vào mạch dự định, lặp lại các bước theo cùng một cách. Điều quan trọng là đồng thời để duy trì sự đồng đều của tông màu sơn, không làm thay đổi thương hiệu màu nước. Trên giấy quá dày, nét có thể không đều. Sau đó, nên rắc một chiếc lá với nước một chút, bị ướt, để khô và chỉ sau đó tiến hành vẽ.

Khi kết thúc công việc, cần phải rửa bàn chải, vắt khô, loại bỏ tất cả các cục sơn ở dưới cùng của vết bẩn cuối cùng, tránh làm mất màu của hình ảnh. Để đưa ra một hình ảnh kết cấu, bạn có thể để nó khô ở một góc.

Độ dốc

Trước tiên, bạn cần phải tạo ra một hình vuông, một hình chữ nhật (trong tương lai nó sẽ là một bản vẽ theo yêu cầu của họa sĩ). Sau đó, các bước sau đây nên được thực hiện:

• nhúng cọ trong một màu tối của màu yêu cầu, vẽ một nét dọc hoặc ngang;
• lau bàn chải bằng vải, khăn giấy, nhúng vào một màu sáng hơn cùng màu, vẽ một nét với phần chồng lên nhau của phần trước;
• rửa sạch, lau bàn chải, tạo một nét khác (sáng hơn, tối hơn hoặc màu hoàn toàn khác);
• lặp lại cho đến khi con số được lấp đầy;
• cọ rửa, lau khô, nhặt cặn sơn.

Sử dụng gradient, bạn có thể tạo các hiệu ứng chuyển tiếp rất thú vị tạo thành nền tảng của bức tranh trong tương lai.

Nước màu men

Kỹ thuật tráng men đòi hỏi trí tưởng tượng của người nghệ sĩ, với sự giúp đỡ của phong cảnh, hình ảnh của mùa thu và mùa hè, phong cảnh ra đời tốt. Mô tả kỹ thuật trên ví dụ về phong cảnh:

• để hoàn thành bầu trời bên trên, dòng sông bên dưới sử dụng màu nước xanh;
• một phần sơn với nước, vẽ một thác nước;
• thực hiện những đám mây màu hồng trên bầu trời;
• vẽ đáy của bức tranh và ngọn núi màu vàng;
• để tất cả các lớp khô tốt;
• với sự trợ giúp của màu xanh lam đậm để che mát đường chân trời của ngọn núi và đỉnh của nó, cũng có thể thiết kế một thác nước đẹp với nó;
• làm cho bờ sông màu cam, hơi tối bầu trời;
• khi bản vẽ khô, vẽ bong bóng trên thác nước màu tím;
• bạn có thể vẽ cây dọc theo bờ sông - thân cây có màu nâu, lá màu xanh lá cây;
• Bóng trời xanh, nước;
• màu xanh, màu xanh để vẽ cỏ;
• Bạn có thể mô tả cây và trái cây bên dưới.

Ý nghĩa của kính là tất cả các lớp sơn tương tác với nhau, chồng chéo lên nhau và khi chồng chéo lên nhau, mang lại hiệu ứng thú vị hơn nữa.

Công nghệ ướt

Trước khi vẽ, làm ẩm một tờ giấy với nước. Tất nhiên, giấy là dày, không khử oxy. Làm ướt được thực hiện bằng cách sử dụng một miếng bọt biển, trước đó đã vắt nó. Độ ẩm phải được phân bổ đều trên tấm và không tỏa sáng, nếu không có quá nhiều nước trên đó.

Hơn nữa, trên giấy, bạn có thể thực hiện bất kỳ mẫu nào, ví dụ, một bó hoa mùa thu:

• Đầu tiên, vẽ một nền, chọn bất kỳ bóng ánh sáng;
• vẽ bình hoa;
• vẽ lá trong một chiếc bình bằng cách sử dụng màu vàng, đỏ, cam;
• áp dụng mọi sắc thái mới sau khi làm khô một phần của cái trước đó, các đường mờ tạo ra các hiệu ứng rất thú vị;
• vào cuối tác phẩm, bạn có thể đặt các điểm nhấn với sự trợ giúp của màu nâu, nâu sẫm, đỏ tía, thực hiện các bóng;
• với một bàn chải sạch ướt, làm mờ một số đường viền, nhưng đừng lạm dụng nó để loại trừ sự xuất hiện cẩu thả của hình ảnh.

Không cần thiết phải kết hợp tông màu lạnh và ấm trong một bức ảnh, điều này sẽ tạo ra sự bất hòa về thị giác.

Bàn chải khô

Trong kỹ thuật này, vẽ là dễ dàng. Sơn nên được thực hiện trên một bàn chải khô, sau đó bôi trên giấy. Đó là đề xuất sơ bộ để phác thảo bằng bút chì. Lúc đầu, các bản phác thảo sẽ khá thô - ví dụ, các đường viền của bầu trời, thân cây và cành cây, một dòng sông. Sau khi lớp đầu tiên khô, thêm chi tiết, tạo bóng, vẽ kết cấu. Sau đó, họ làm một nền xung quanh, đặt các điểm nhấn cần thiết.

Khi vẽ, bạn cần thay đổi áp lực lên cọ vẽ, điều này sẽ thêm hoặc loại bỏ kết cấu. Điều quan trọng là bàn chải sau khi rửa và làm mờ không quá ướt. Nếu không, sơn sẽ không cho hiệu ứng của kết cấu, nó sẽ trông phẳng.

Không có độ ẩm dư thừa

Kỹ thuật này rất phù hợp để vẽ mây, luồng ánh sáng. Trước khi bắt đầu công việc, bạn cần chuẩn bị một vài miếng bọt biển hoặc bọt biển cho mặt. Đầu tiên, vết bẩn được thực hiện bằng bàn chải khô hoặc ướt, sau đó chúng được chà bằng bọt biển. Điều quan trọng là không chà mạnh tờ giấy để không làm hỏng giấy. Ánh sáng có thể được thực hiện với khăn giấy. Sau đó, nếu cần thiết, các đường viền của bản vẽ và điểm nhấn được thực hiện bằng một bàn chải khô mỏng.

Sơn khô màu

Trong trường hợp này, mô hình đã khô được làm rõ. Các khu vực cần thiết cần được làm ẩm bằng vải, lau cẩn thận bằng bàn chải khô. Tốt nhất là sử dụng bàn chải có lông cứng có thể cạo lớp sơn ra một chút. Hành động phải gọn gàng, nếu không có nguy cơ làm hỏng giấy. Thay vì sử dụng giẻ, cho phép rắc giấy từ chai xịt, sau đó làm ẩm độ ẩm bằng khăn giấy. Một lựa chọn khác là chà nhẹ mẫu bằng giấy nhám, sau đó bạn không cần làm ướt nó trước.

Gouache cho người mới bắt đầu

Thông thường, học vẽ bằng bột màu được khuyến khích ngay cả trong thời thơ ấu - từ 4 - 6 tuổi. Nó rất dễ áp ​​dụng, không nổi và dễ làm việc hơn nhiều so với màu nước. Các bức vẽ bằng bột màu có thể rất đa dạng - thiên nhiên, động vật, hoa và cây, trái cây, v.v ... Người lớn vẽ phong cảnh thực sự bằng bột màu.

Bạn có thể thực hiện các bản vẽ không chỉ trên giấy, mà còn trên vải, ván ép, gỗ, vải, thậm chí trên đá, sỏi. Với mục đích này, tốt hơn là mua không phải trẻ em, mà là bột màu nghệ thuật, có chất lượng cao.Đầu tiên, một bản phác thảo bút chì được thực hiện, sau đó nó được vẽ lên. Bắt đầu với màu tối, dần dần chuyển sang ánh sáng. Cần phải trộn sơn có tính đến bánh xe màu, nếu không kết quả sẽ là tông màu xám.

Đặc điểm của sơn dầu

Các nghệ sĩ có kinh nghiệm thực sự đánh giá cao sơn dầu, trong một loạt các cửa hàng chuyên ngành. Thành phần của sơn có chứa khoáng chất, thành phần hữu cơ và tổng hợp. Chúng không được pha loãng với nước, nhưng với dầu hạt lanh, mang lại độ sáng, độ bão hòa. Sơn khô trong một thời gian dài, nhưng mẫu có thể được sửa trong một thời gian nhất định. Đối với việc trồng sơn khô, dày, dầu đặc biệt cũng được sử dụng, được bán trong các bộ phận nghệ thuật.

Các loại sơn dầu

Có ba loại sơn dầu:

1. Có tính nghệ thuật cao. Thông thường chúng được sử dụng để vẽ tranh chuyên nghiệp. Giá của vật liệu cao do chất lượng tuyệt vời của các thành phần. Trong nhiều thập kỷ, sơn không bị mất màu, không phai.
2. Sơ sài. Thích hợp cho người mới bắt đầu, không tốn kém, có thể được sử dụng trong các kỹ thuật khác nhau.
3. Xưởng. Họ có một mức giá trung gian giữa hai tùy chọn được liệt kê, phù hợp cho các nghệ sĩ và người mới bắt đầu.

Ngoài ra, sơn dầu trong suốt, mờ đục. Thứ hai là dày đặc hơn, đừng để trong ánh sáng. Nếu bao bì được đánh dấu bằng một * *, vật liệu như vậy rất bền, tồn tại rất lâu. Càng nhiều ngôi sao, chất lượng sơn càng cao.

Quy tắc và kỹ thuật vẽ

Bức tranh sơn dầu trông rất đẹp. Smears trông mỗi người một mình, mặc dù khá khó để đạt được hiệu ứng như vậy. Có hai kỹ thuật chính: trong một lớp phủ (alla prima) và trong một số lớp. Đối với ứng dụng nhiều lớp của sơn, bạn sẽ phải thử - làm việc nhanh chóng, không pha loãng vật liệu, biết các thuộc tính của nó và cách một tông màu sẽ xuất hiện trên đỉnh thứ hai. Tiêu thụ dầu cho ứng dụng đa lớp thường lớn.

Một bản vẽ một lớp có nhược điểm của nó. Vì vậy, theo thời gian, vết bẩn có thể bị nứt do vắt sơn, vì vậy hầu hết các chuyên gia làm khô lớp sơn đầu tiên và áp dụng ít nhất một lớp nữa. Vì vậy, chi phí vật liệu có thể được giảm.

Khuyến nghị khi làm việc với dầu:

• ánh sáng phải tốt, nếu không có nguy cơ tạo ra các bóng không cần thiết trong ảnh;
• đầu tiên bạn cần vẽ một đường viền, sau đó dọc theo các đường thực hiện các nét dầu;
• màu sắc có thể được trộn lẫn, biết các nguyên tắc cơ bản của sự kết hợp các tông màu;
• thường là sơn, bắt đầu với các yếu tố sáng, làm nổi bật các điểm tối nhất và sáng nhất;
• sau khi bản phác thảo được hoàn thành, các đường viền và chi tiết được vẽ, các điểm nhấn cần thiết được thực hiện;
• bức tranh đã hoàn thành phải được để khô trong ba ngày, nhưng vào ngày thứ hai bạn có thể thực hiện một số thay đổi;
• Sau khi khô, tấm không được chà hoặc chạm bằng tay.

Làm thế nào để vẽ acrylic: lời khuyên cho người mới bắt đầu

Sơn acrylic kết hợp các đặc tính của dầu và màu nước, chúng không phai, chúng không sợ nước. Bạn có thể áp dụng các lớp trực tiếp cho các lớp trước mà không cần chờ chúng khô. Để bắt đầu, tốt hơn là mua một bộ 6 màu, sau đó mở rộng lên 18. Để vẽ bằng acrylic là trên giấy, vải, vải, thủy tinh, nhựa, đá. Pha loãng sơn với nước, dung môi. Các kỹ thuật sau đây được sử dụng:

• khô - trên giấy, vải;
• ướt - trên vải ướt;
• kính - áp dụng một lớp dày và bóng tiếp theo của nó;
• impasto - vẽ với các nét rõ ràng.

Để cho bản vẽ hoàn thiện, bạn có thể áp dụng các nét riêng lẻ bằng bút dạ, bút đánh dấu, bút chì, phấn màu. Đầu tiên, những bức ảnh đơn giản được thực hiện, sau đó chúng tiếp tục sống động, khung cảnh cửa sổ, chân dung. Đối với đào tạo, sẽ hữu ích khi áp dụng kỹ thuật trừu tượng - tạo điểm và thêm chi tiết, cho chúng một hình ảnh.

Mẹo acrylic là:

• gần đó bạn cần có một bình xịt với nước để làm ướt sơn khô nhanh;
• khi thêm nước, một vật liệu trong suốt hơn có thể được làm từ sơn acrylic;
• Không thể vào quá nhiều nước, sau khi khô, sơn có thể vỡ vụn;
• trước khi làm ướt bàn chải trong sơn, bạn cần làm khô nó;
• việc bổ sung dung môi, không phải nước, sẽ giúp làm chậm quá trình làm khô vật liệu;
• để bảo tồn mô hình, nó là varnished.

Bản vẽ vải

Nó là khá khó khăn để thực hiện bản vẽ vải, tốt hơn là đào tạo trên cơ sở khác nhau. Nếu bạn có kinh nghiệm, hoàn toàn có thể vẽ trên lụa, tổng hợp, vải tự nhiên. Đầu tiên, vải cần được giặt, ủi, kéo lên khung hoặc đặt trên đế phẳng. Đặt một miếng vải dầu dưới vải, tạo một bản vẽ bằng bút nỉ đặc biệt cho vật chất. Sau khi hoàn thành bức tranh nghệ thuật. Nó dễ dàng nhất để làm việc trên giấy nến làm sẵn, nhưng bạn có thể tự vẽ. Sau một ngày sấy khô, bạn cần ủi sản phẩm bằng bàn ủi, sau 2 ngày có thể giặt sạch.

Tranh vẽ trên vải

Canvas là một cơ sở lý tưởng cho acrylic. Sơn phải được chuẩn bị trước, pha loãng với nước. Nếu trộn được lên kế hoạch, tốt hơn là sử dụng một dung môi đặc biệt, nếu không vật liệu sẽ khô nhanh. Bảng màu nên được định kỳ phun nước. Họ bắt đầu vẽ những chi tiết lớn nhất, khi họ vẽ những đường nhỏ hơn, họ thay đổi bút vẽ thành những nét mỏng. Tỷ lệ pha loãng sơn với nước để tạo ra các tông màu trong suốt hơn dưới 20%.

Bản vẽ trên giấy

Lần đầu tiên, bạn nên thử vẽ trên giấy. Vì cấu trúc của mực dày đặc (trên thực tế, nhựa lỏng), giấy mỏng thông thường sẽ không hoạt động. Tốt hơn là lấy các tông hoặc giấy dày đặc biệt. Ngoài ra, bản vẽ có thể được thực hiện trên giấy dán tường đã được dán vào tường. Đây là một kỹ thuật thiết kế phổ biến cho phép bạn trang trí vật liệu đơn giản và mang lại cho căn phòng một cái nhìn ban đầu.

Tranh kính

Hình ảnh trên kính trông rất đẹp, gợi nhớ đến một cửa sổ kính màu đã hoàn thành. Các đường viền của bản vẽ trong tương lai tạo ra một điểm đánh dấu mỏng trên bản phác thảo, được đặt dưới kính. Sau khi sơn được áp dụng từng lớp, tạo thành sự kết hợp cần thiết của màu sắc, điểm nhấn, các khu vực sáng hơn và tối hơn. Vào cuối tác phẩm, vecni acrylic được áp dụng cho bức tranh.

Sơn cho phạm vi vô tận cho trí tưởng tượng. Học vẽ rất dễ. Ngay cả khi không có tài năng, bạn có thể thực hiện các bản vẽ đẹp với sự siêng năng và kiên trì.